Analyysi: Miltä suomalainen populaarimusiikki näytti vuonna 2025? Suomalainen musiikki näyttää surullisemmalta kuin miltä se kuulostaa

Levynkannet
Levynkannet ovat aina olleet oma taidemuotonsa.
Chris Rosiak

Levynkannen väri, valaistus ja artistin katse paljastavat genren jo ennen ensimmäistä biittiä. Kandidaatintutkielma analysoi 50 kotimaisen albumin kuvaston.

Kuvittele tilanne: olet selaamassa uusia albumeja levykaupassa tai vaikkapa ihan netissä. Näet levyn, jonka kannessa ei ole tekstiä – ainoastaan pimeä kuva miehestä, joka seisoo autonsa lähellä aurinkolaseissa. Millaista musiikkia tämä artisti tekee? Seuraavan levyn kansi on päinvastoin värikäs: sen keskellä on naishahmo, joka on meikattu ja pukeutunut hienosti. Minkä genren albumista on kyse? Jos arvaisit, että ensimmäinen albumi sisältää rap- ja toinen pop-musiikkia, arvauksesi osuisi hyvin todennäköisesti oikeaan. Kuitenkin en kuvaillut oikeita levyjä, vaan metakansikuvia, joihin on koottu tyypillisiä piirteitä.

Monessa elämäntilanteessa meillä on ennakko-oletuksia siitä, miltä asioiden pitäisi näyttää tai kuulostaa. Näin voimme esimerkiksi muodostaa käsityksen albumin musiikista jo nähtyämme sen kansikuvan. Tällaiset oletukset syntyvät kokemuksen kautta: yleistämme ja yksinkertaistamme asioita, jotka tunnemme mielestämme riittävän hyvin. Omassa kandidaatintutkielmassani halusin tavallaan tarkastella, pitävätkö tällaiset oletukset paikkansa. Analysoin 50 suomalaisen albumin kansikuvat ja niiden visuaalisia piirteitä ja huomasin sekä odotettavia että yllättäviä tendenssejä

Tuskin kenellekään tulee yllätyksenä, että suomalaisen populaarimusiikin kaksi näkyvintä genreä vuonna 2025 olivat pop ja rap. 50 albumista popin piirteitä sisälsi 32 ja räpin 26. Kahdeksassa albumissa yhdistyivät molemmat genret. Muitakin tyylejä, kuten balladia, countrya, rockia ja R&Bä, aineistosta löytyi, mutta niitä esiintyi vain kerran tai kaksi. Pop ja rap siis vallitsevat alalla täydellisesti.

Tulos ei sinänsä yllättänyt minua – tuntuu, että nämä kaksi genreä ovat olleet kaikkialla jo pitkään. Yllätyin kuitenkin huomatessani, että vielä kymmenen vuotta sitten suosituimpia genrejä olivat rock ja EDM. Musiikkimaut eivät siis olekaan niin pysyviä kuin kuvittelin.

Lue myös: Mikä oli kesän 2026 kuunnelluin biisi? Tässä on soitetuin – ja koko kymmenen kärki

Pop-musiikkia on vaikea määritellä tarkasti, sillä genre muuttuu ajan ja kulttuurin mukana, mutta tässä tutkimuksessa popilla tarkoitetaan laajalle yleisölle suunnattua musiikkia. Rap puolestaan voidaan tässä yhteydessä ymmärtää musiikkina, jossa rytmisen taustan päälle esitetään sanoitettua tekstiä.

Tyypillinen pop-kansikuva olisi lähellä sitä, mitä kuvailin tekstin alussa: naisartisti seisoo kuvan keskellä ja itsevarma katse kohdistuu suoraan meihin. Tausta on hyvin minimalistinen tai jopa tyhjä – painotus on artistissa ja hänen ulkonäössään. Jokin erikoinen asuste, kuten hattu, shaali tai kenties kiiltävä bikini, kertoo osaltaan siitä, millainen artisti on kyseessä. Naisartistit ylipäätään näyttävät välittävän tunnelmaa ulkonäöllään erittäin tehokkaasti. Esimerkiksi Behmin ja Sara Been kansikuvissa asennot, ilmeet ja asut asettavat albumien tunnelman ilman minkäänlaista tukea miljööltä.

Rap-kansikuva puolestaan esittää artistin useammin tunnistettavassa miljöössä – autossa, kaupungilla tai luonnossa. Esimerkiksi Gettomasa suosii urbaania estetiikkaa. Vaikka rap-artistin identiteettiin kuuluu popin tavoin usein itsevarmuus, siihen myös liittyy enemmän yksinäisyyttä ja jonkinlaista surua. Artisti on usein yksin yöaikaan: hän katsoo mietteliäästi kaukaisuuteen, ympärillä on pimeää ja tunnelma on melankolinen.

Tietysti nämä kaksi ovat hyvin kärjistettyjä yleistyksiä. Silti luvut osoittavat, että ennakko-oletuksissamme on jotain perää: poppi on värikkäämpää ja ulkonäköpainoitteisempaa ja räppärit todellakin suosivat kalliita autoja ja aurinkolaseja (jopa yöaikaan). Huomasin kuitenkin muutaman muunkin kiinnostavan tendenssin.

Juuri kukaan ei hymyile

“Iloinen” oli yksi harvinaisimmista tunnelmatageista koko aineistossa. Vain kolmessa kansikuvassa ihmiset hymyilivät, ja vain yhden kansikuvan tulkitsin iloiseksi. Sen sijaan itsevarmuus, dramaattisuus, yksinäisyys ja suru toistuivat huomattavasti useammin. Ehkä nykyartistin ei yksinkertaisesti kuulu näyttää liian iloiselta – vakava ilme kertoo, että tällä musiikilla on jotain tärkeää sanottavaa.

Kuvat ilman tekstiä

Yllättävän moni kansikuva ei kerro katsojalle edes albumin tai artistin nimeä. Aineistoni 50 kansikuvasta 30:ssä ei ollut lainkaan tekstiä. Tämä on ymmärrettävää: suoratoistopalvelussa nimi näkyy jo kansikuvan vieressä, joten itse kuvan ei enää tarvitse välittää samaa tietoa kuin fyysisen levyn aikakaudella. Toisaalta löytyi muutama kansikuva, jossa oli vain tekstiä ilman kuvia – minimalistista ja tyylikästä.

Luonto näkyy yllättävän usein

Luonto oli yleisin tunnistettava miljöö: se esiintyi 14 kansikuvassa. Tämä on kiinnostavaa myös siksi, että kansainvälisissä tutkimuksissa luontoon viittaavia elementtejä ei juuri esiintynyt. Suomessa luonto on kaikkialla – ehkä siksi se löytää tiensä myös populaarimusiikin visuaaliseen maailmaan.

… ja mustavalkoisia kuvia

Yksi aineiston kiinnostavista piirteistä oli myös mustavalkoisten kansikuvien määrä. Värikkäiden kuvien aikakaudella täysin rajattu väripaletti voi olla itse asiassa tapa erottua. Mustavalkoinen kuva voi näyttää minimalistiselta ja harkitulta, mutta samalla se voi vahvistaa vakavaa tai melankolista tunnelmaa.

Katja Bichukina
taidehistorian opiskelija, Jyväskylän yliopisto

Kirjoittaja on taidehistorian ja taidekasvatuksen opiskelija Jyväskylän yliopistosta. Teksti pohjaa hänen keväällä 2026 valmistuneeseen kandidaatintutkielmaansa, joka tarkasteli, miltä suomalainen populaarimusiikki näytti vuonna 2025.

Lue lisää ajankohtaisia musiikkiuutisia!

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *